额前的发丝被汗水粘成一缕。
唐屿并没有放松要求。
他看着那双仍微微颤着的手,
语气放缓,却没有松懈。
“再来一遍。”
江临舟一愣,
随后默默重新坐好。
唐屿把琴盖重新抬起,
目光落在谱页的上方。
“技巧没问题,”
他道,
“但快的曲子最容易露出空。
你的指头能跑,
可音还不够活
音和情绪的比例,要重新想。
江临舟沉默地看着谱,
手指重新搭上琴键。
“你弹这些段落时太紧了,”
唐屿继续道,
“主题是狩猎。
猎人、野兽、夜风,全在这几十小节里。
你要让听的人能听出呼吸
哪一拍是风起,哪一拍是恐惧。”
唐屿顿了顿,手指轻敲着琴盖,
目光落在谱页上那些密密麻麻的符号之间。
“你得营造出那种感觉,”
他说,声音低而稳,
“音乐不是在跑,而是在逼近。
这首曲子
是要让人听见那种被追逐的压迫。
想想深夜的森林
风在暗处呼吸,枝叶相互碰撞。
猎人的脚步声、马蹄、火光、咆哮,
都藏在这堆音符里。
有的地方要狠,有的地方要空,
因为恐惧不是一直存在的,
它总是在静止和爆发之间来回。
你的音色要能画出这些景象。
不只是演奏节奏,
而是让人感觉到那股气势,